Pierre-Auguste Renoir - The Romper - umelecká tlač

Popis umeleckého diela z múzea (© - od Nationalmuseum Stockholm - Národné múzeum v Štokholme)

Anglicky: La Grenouillère, žabí rybník bol obľúbeným miestom výletov z Paríža a v lete na kúpanie, ktoré sa nachádzali mimo Bougival na západ od hlavného mesta. Slnko je filtrované cez zelené listy a iskrí to na hladine rieky Seiny. Ľudia sa kúpu. Niektoré sú na člnoch, veslujú alebo sa plavia po rieke. Skupina mužov v oblekoch a žien nosiacich krinolíny hľadala tieň pod stromom na malom umelom ostrove známom ako Camembert alebo kvetináč. Je leto 1869 a maliar Auguste Renoir a jeho kolega a priateľ Claude Monet trávia niekoľko dní spolu. Maľujú rovnaký námet. Súťažia o to, kto z nich dokáže najrýchlejšie zachytiť jeho subjektívne dojmy z toho, čo vidí na plátne. Renoirov obraz je tvorený krátkymi a rýchlymi ťahmi štetca s použitím farieb priamo z tuby. Je to okamžitý dojem zachytený do lesku farieb a odrazov od vody. Jeho súčasníkom sa obraz zdal nedokončený; obyčajný náčrt. Ale dnes to považujeme za učebnicový príklad impresionizmu. Rýchly a povrchný spôsob maľby impresionistov - ich túžba vykresliť svoje dojmy priamo na plátne - bolo niečím novým. Porušovali tradíciu a spochybňovali umelecký vkus doby. La Grenouillère predstavuje nielen nový spôsob maľby. Nový bol aj zvolený predmet. Zobrazovali modernosť, la vie moderne, s jej komerčným a verejným životom. Maľovali nové obchodné domy, kaviarne, parky a divadlá. Umelci boli mužskí umelci, ľudia, ktorí sa náhodne potulovali po meste a pozorovali ho. Pre nich bol Paríž a jeho okolie verejnou scénou. Táto fáza bola úplne segregovaná z hľadiska pohlavia a triedy spôsobom, ktorý si dnes často ťažko uvedomujeme. Jeden príklad toho možno nájsť v perspektíve mesta, ktorú nájdeme medzi ženami impresionistkami; napríklad na obrazoch Berthe Morisot a Mary Cassat. Zobrazujú mesto z balkónov alebo škatule v divadle. Nebolo pre nich možné pozorovať život na ulici ako prízraky; a neboli tam nijaké flaneóny. Pohľad Flaneura je vyjadrením mužskej heterosexuality so slobodou vidieť, vážiť si a vlastniť v skutočnosti alebo v predstavách. Na ich obrazoch je zreteľne zastúpená úloha prostitúcie v modernosti, prístup k ženám chudobnejších vrstiev. Predmety, ktoré dnes môžeme zažiť ako idylické, mali vtedajší ľudia veľmi odlišný význam. V poviedke Guy de Maupassanta La femme de Paul z 1880. rokov XNUMX. storočia nájdeme veľmi odlišný obraz La Grenouillère: kaviareň pri vode bola strašne hlučná. Rieky piva behali po stoloch medzi poloprázdnymi pohármi a čiastočne opitými ľuďmi. […] Muži tam sedeli s klobúkmi na zadnej strane hláv a so svojimi kvetnatými, červenými tvárami a vodnatými očami; [...] Ženy, ktoré hľadali úlovok večera, medzitým prijali poháre piva alebo vína [...] Celé to miesto páchne hlúposťou, chátrajúcou láskou k predaju. [2013] Webbtexten sv inlagd; eng Teknik / Material och eng Förvärv inlagt. Pred webbutställning Det Moderna Livet [ABD] La Grenouillère - Groddammen - var ett populärt bad- och rekreationsställe france Paris arbetare och medelklass i Bougival, strax väster om huvudstaden. I september 1869 tillbringade konstnärerna Auguste Renoir och Claude Monet några dagar där. Bez ohľadu na to, aká je hlavná motivácia, kliknite na svoju perspektívu. Ambitionen var att fånga ögats intryck - l'impression - av motivet på duken. De arbetade med korta snabba penseldrag i rena, landland färger.

Základné údaje o jedinečnom umeleckom diele

Maliar

Základné informácie o článku

Vyberte požadovaný materiál

V rozbaľovacej ponuke produktu môžete zvoliť materiál a veľkosť podľa svojich individuálnych preferencií. Vyberte si z nasledujúcich možností produktu, aby zodpovedali vašim preferenciám čo do veľkosti a materiálu:

• Tlač plagátov (materiál plátna): Plagát je potlačené ploché plátno so zrnitou povrchovou úpravou na povrchu. Tlačový plagát je zvlášť vhodný na umiestnenie umeleckej tlače pomocou špeciálneho rámu. Upozorňujeme, že v závislosti od veľkosti výtlačku plagátu na plátno pridáme okolo umeleckého diela biely okraj medzi 2 až 6 cm, čo uľahčí zarámovanie vášho vlastného rámu.
• Obraz na plátne: Plátno s UV potlačou natiahnuté na drevenom ráme. Vaše vytlačené plátno vašich obľúbených umeleckých diel vám dá jedinečnú šancu zmeniť vašu vlastnú umeleckú tlač na veľké umelecké dielo, aké by ste videli v galérii. Potlače na plátno majú relatívne nízku hmotnosť. To znamená, že je ľahké zavesiť potlač na plátno bez použitia akýchkoľvek pripevnení na stenu. Obraz na plátne je vhodný na akýkoľvek typ steny.
• Hliníková dibondová tlač: Potlač z hliníka Dibond je potlač s vynikajúcou hĺbkou. Hliníková dibondová tlač je dokonalým začiatkom umeleckých reprodukcií s hliníkom. Pri priamej tlači na hliníkový dibond tlačíme vami vybrané umelecké diela na povrch hliníkového materiálu s bielym základným náterom. Farby sú živé a žiarivé v najvyššom rozlíšení, detaily tlače sú ostré a jasné a produkt je skutočne cítiť matne. UV tlač na hliníku je jedným z najžiadanejších produktov základnej úrovne a predstavuje sofistikovaný spôsob zobrazovania umenia, pretože kladie 100% pozornosti diváka na repliku umeleckého diela.
• Lesklá potlač z akrylového skla (so skutočným skleneným povrchom): Lesklá potlač z akrylového skla, ktorá sa často označuje ako potlač na plexiskle, prevedie originálne umelecké dielo na brilantnú výzdobu steny a predstavuje životaschopnú alternatívu k replikám výtvarného umenia dibond a plátno. Naše akrylové sklo chráni vami vybranú umeleckú tlač pred slnečným žiarením a vonkajšími vplyvmi po mnoho ďalších rokov.

Toto umelecké dielo namaľoval muž umelec Pierre-Auguste Renoir. Originál meria veľkosť Výška: 66,5 cm; Šírka: 26,1 cm (81 ″) Zarámovaný: Výška: 31,8 cm (84 ″); Šírka: 33 cm (99 ″); Hĺbka: 38,9 cm. V súčasnosti je toto umelecké dielo zahrnuté v Štokholmské národné múzeum umelecká zbierka, ktorá je švédskym múzeom umenia a dizajnu, švédsky vládny orgán s mandátom zachovať kultúrne dedičstvo a propagovať umenie, záujem o umenie a znalosti o umení. S láskavým dovolením Národné múzeum v Štokholme a Wikimedia Commons (verejná doména)Úverový limit umeleckej diela je:. Okrem toho dochádza k zarovnávaniu digitálnej reprodukcie krajinami. formát s pomerom 1.2: 1, čo znamená, že dĺžka je o 20% dlhšia ako šírka. Pierre-Auguste Renoir bol ilustrátor, maliar, sochár francúzskej národnosti, ktorého umelecký štýl možno pripísať najmä impresionizmu. Maliar sa narodil v r 1841 vo francúzskom Limoges v Nouvelle-Aquitaine a zomrel vo veku 78 rokov v roku 1919 vo francúzskom Cagnes-sur-Mer v provincii Provence-Alpes-Côte d'Azur.

Vylúčenie zodpovednosti: Vyskúšame, čo môžeme, aby sme čo najpresnejšie opísali výrobky a vizuálne ich prezentovali v našom obchode. Pigmenty tlačových produktov a tiež tlač sa však môžu líšiť od obsahu na prezentácii na obrazovke. V závislosti od vašich nastavení obrazovky a kvality povrchu nie sú všetky farby vytlačené tak realisticky ako digitálna verzia na tomto webe. Vzhľadom na to, že všetky umelecké výtlačky sú tlačené a spracovávané ručne, môžu sa vyskytnúť menšie nezrovnalosti vo veľkosti a presnej polohe motívu.

© Ochrana autorských práv | Artprinta.com (Artprinta)