John Henry Twachtman, 1900 - Harbor Scene - umelecká tlač

Vyberte možnosť materiálu vášho produktu

Rozbaľovacia ponuka produktov vám ponúka možnosť vybrať si materiál a veľkosť podľa vašich osobných preferencií. Svoju obľúbenú veľkosť a materiál si môžete vybrať z nasledujúcich možností:

• Hliníková dibondová tlač (kov): Aluminium Dibond prints sú potlače na kove so skutočným hĺbkovým efektom, ktorý pôsobí módnym dojmom vďaka povrchovej štruktúre, ktorá je nereflexná. Biele a svetlé časti pôvodného umeleckého diela žiaria hodvábnym leskom, avšak bez lesku. Farby tlače sú žiarivé a živé v najvyššom rozlíšení, jemné detaily tlače sú ostré a môžete cítiť matný vzhľad povrchu umeleckej tlače. Tlač na hliník je jedným z najobľúbenejších produktov základnej úrovne a predstavuje súčasný spôsob predvádzania umenia, pretože priťahuje pozornosť na umelecké dielo.
• Plátno: Obraz na plátne je potlačené bavlnené plátno namontované na drevenom ráme. Plátno vytvára plastický dojem trojrozmernosti. Výtlačky na plátne majú relatívne nízku hmotnosť, čo znamená, že je celkom jednoduché zavesiť výtlačky na plátno bez ďalších držiakov na stenu. Obraz na plátne je vhodný na všetky druhy stien vo vašom dome.
• Tlač plagátov (materiál plátna): Náš plagát je UV tlačené plátno s jemne zdrsnenou povrchovou úpravou. Je vhodný na umiestnenie vašej umeleckej repliky pomocou osobného rámu. Majte prosím na pamäti, že v závislosti od veľkosti plagátu na plátno pridávame okolo umeleckého diela biely okraj 2 - 6 cm, ktorý uľahčuje zarámovanie do vlastného rámu.
• Tlač na akrylové sklo (so skutočným skleneným povlakom): Potlač akrylového skla, často označovaná ako tlač na plexiskle, urobí z vášho umeleckého diela krásnu nástennú dekoráciu. Naše plexisklo s povrchovou úpravou zo skutočného skla chráni vami vybranú umeleckú repliku pred slnečným žiarením a vonkajšími vplyvmi na štyri až šesť desaťročí.

Právna poznámka: Snažíme sa všetko, čo je v našich silách, aby sme čo najlepšie popísali naše umelecké produkty a vystavili ich vizuálne. Napriek tomu sa pigmenty tlačových materiálov a potlače môžu do určitej miery líšiť od zobrazenia na monitore. V závislosti od vašich nastavení obrazovky a povahy povrchu nie všetky farebné pigmenty budú vytlačené 100% realisticky. Pretože sú všetky tlačené a spracované ručne, môžu sa vyskytnúť aj drobné nezrovnalosti v presnej polohe motívu a veľkosti.

Doplňujúce informácie na webovej stránke Múzea umenia okresu Los Angeles (© Copyright - Los Angeles County Museum of Art - Múzeum umenia v okrese Los Angeles)

Počas svojej kariéry Twachtmana priťahovali prístavy a scény lodnej dopravy a maľoval prístavy v Benátkach; oblasť New Yorku; Newport, Rhode Island; Bridgeport, Connecticut; a Gloucester, Massachusetts. Práve na základe svojho štýlu je tento pohľad na prístav identifikovaný ako scéna v Gloucestri, kde si Twachtman počas posledných troch letov svojho krátkeho života vyvinul osobitý, nový spôsob. Gloucester bol letoviskom aj aktívnym rybárskym mestom. Twachtman dostal jedno zo svojich prvých, priaznivých kritických upozornení na sviežosť pohľadov, ktoré namaľoval v roku 1879 na malebné prístaviská a lodnú dopravu v newyorskom prístave. V Gloucestri namaľoval vidiek, ale aj detailné scény obyčajných prístavísk a rybárskej flotily. Na tomto obraze sa zdá, že postavil svoj stojan na strechu jednej z nízkych prístreškov pozdĺž prístaviska, pričom jedna z väčších budov je po jeho ľavej strane a za ním. Toto hľadisko sa pozerá dolu na palubu veľkej lode. súdiac podľa prednej polohy dvoch sťažňov, ktoré sú viditeľné, to môže byť trojsťažňové plavidlo, pravdepodobne jedna z veľkých talianskych kôr, ktoré priniesli soľ na spracovanie rýb v Gloucestri. Oveľa väčšie ako dvojsťažňové rybárske škunery, kôry boli vyššie vo vode a ich paluby tiež vyššie ako úroveň prístavísk vybudovaných pre škunery. Twachtman použil vysoký nadhľad v niektorých ďalších obrazoch, ktoré vytvoril v Gloucestri, čím vytvoril podobne vysokú líniu horizontu, ktorá spolu s nakloneným popredím a štvorcovým formátom plátna skôr popiera ilúziu priestorovej recesie. K uvedomeniu si povrchu obrazu a popretiu hĺbky prispieva aj povrchová mriežka, ktorú naznačuje spôsob, akým rovnobežné stožiare pretínajú horný okraj maľby a s ňou rovnobežnú líniu horizontu. Pôsobenie proti týmto formálnym črtám je ďalším známym v obrazoch Gloucester, mocná, strkajúca diagonála do priestoru po celej dĺžke kôry. Zvýšené povedomie o obrazovej geometrii, jej jasné vyjadrenie a jej využitie na dramatický efekt sú charakteristické pre Twachtmanovu explicitnejšiu tvorbu obrazov v jeho maľbách v Gloucesteri. Dizajn Harbour Scene, namaľovaný na Twachtmanovo najväčšie plátno tej doby, je taký silný, že sa číta jasne a energicky, aj keď obraz zostal nedokončený. Stimulovaný momentálnou scénou a zaujatý problémami obrazového dizajnu začal v Gloucestri maľovať množstvo obrazov, ktoré však nedokončil. V týchto nedokončených obrazoch, ako aj v hotových obrazoch, je vidieť energickosť narábania s farbami, ktorá sa v Twachtmanovej tvorbe nevidela od jeho raného obdobia v Mníchove. Jeho klasické maľby z predchádzajúceho desaťročia využívali podmaľbu na vytváranie veľmi jemných efektov obmedzenej farby a hodnoty. Obrázky z Gloucesteru boli namaľované priamo, pričom smer a štruktúra farby boli jasne viditeľné. Farba je silnejšia, kontrasty väčšie a pôsobenie farby je predmetom samostatného záujmu.

Aký druh umeleckého produktu ponúkame?

Umelecké dielo "Scéna prístavu" namaľoval impresionistov majster John Henry Twachtman v roku 1900. Pôvodná verzia bola namaľovaná v absolútnej veľkosti: 30 1/16 x 30 1/8 palca (76,36 x 76,52 cm). Olej na plátne bol použitý americkým umelcom ako médium umeleckého diela. Okrem toho toto umelecké dielo patrí do umeleckej zbierky Los Angeles County Museum of Art, ktoré je najväčším múzeom umenia na západe Spojených štátov, so zbierkou viac ako 142.000 6.000 predmetov, ktoré osvetľujú XNUMX XNUMX rokov umeleckého vyjadrenia na celom svete. So zdvorilosťou Múzeum umenia v okrese Los Angeles (www.lacma.org) (licencované: public domain). Kreditná línia umeleckého diela: . A čo viac, zarovnanie digitálnej reprodukcie je námestie s bočným pomerom 1: 1, Čo znamená, že dĺžka sa rovná šírke. John Henry Twachtman bol maliar, ktorého štýl možno pripísať predovšetkým impresionizmu. Americký maliar sa narodil v r 1853 v Cincinnati, okres Hamilton, Ohio, Spojené štáty americké a zomrel vo veku 49 rokov v roku 1902 v Gloucesteri, grófstvo Essex, Massachusetts, Spojené štáty americké.

Informácie o pozadí art art

Podrobnosti o článku

Prehľadová tabuľka interpreta

Autorské práva ©, Artprinta.com